4 浏览古典舞“含胸拔背”动作的技术难点与审美功能研究
摘要
本研究旨在深入探讨中国古典舞核心技术元素“含胸拔背”的技术难点及其独特的审美功能。作为中国古典舞身韵体系中的重要组成部分，“含胸拔背”不仅是舞者身体姿态和呼吸控制的体现，更是承载东方文化内敛、含蓄之美的关键。本研究将从生理结构、训练方法、动作要领等方面剖析其技术上的挑战；同时，结合中国传统美学思想，阐释其在塑造人物形象、表达情感意蕴、营造意境氛围方面的审美价值。研究发现，“含胸拔背”要求舞者在放松中保持脊柱的延伸与胸腔的内含，实现力量的内聚与向外的延展，这种矛盾统一的特质赋予其深厚的文化内涵和独特的审美魅力。本研究对于深入理解中国古典舞身韵的精髓、提升舞者的表现力，以及传承和发展中国舞蹈艺术具有重要的理论和实践意义。
关键词。古典舞；含胸拔背；技术难点；审美功能；身韵
第一章导论
1.1研究背景与意义
1.1.1中国古典舞身韵的独特体系与研究价值
中国古典舞，作为在中国传统文化沃土中生长发展起来的艺术形式，在借鉴西方芭蕾、民族民间舞等多种舞蹈形式的基础上，形成了独具一格的舞蹈体系。其中，“身韵”是中国古典舞的灵魂和核心。它强调以“心”为先导，通过“形、神、劲、律”的高度统一，表现中国传统文化中所追求的意境、神韵和气韵生动。身韵训练不仅仅是肢体技巧的锤炼，更是对东方哲学、美学思想的深刻体悟。在身韵体系中，“含胸拔背”是一个基础而又极其重要的核心技术元素，它贯穿于许多动作的始末，影响着舞者的整体气质和韵味。
“含胸拔背”并非简单的身体造型，它凝聚了中国传统文化对人体姿态和内在气息的理解，是“虚实相生”、“以意领气”等哲学观念在舞蹈中的具象化体现。深入研究“含胸拔背”不仅有助于我们理解中国古典舞身韵的独特之处，更能够揭示其背后蕴含的东方审美哲学。因此，本研究选择“含胸拔背”作为切入点，旨在对其进行技术与审美的双重解析，从而提升对中国古典舞身韵体系的认知深度。
1.1.2“含胸拔背”在中国古典舞中的特殊地位
在纷繁复杂的中国古典舞语汇中，“含胸拔背”具有不可替代的特殊地位。它不是一个孤立的动作，而是一种贯穿性的、基础性的身体状态和运动法则。几乎所有的身韵动作，如“提沉”、“冲靠”、“平圆”、“立圆”等，都离不开“含胸拔背”的支撑和引导。它不仅仅是胸部内含、脊背拔高的外在形态，更是一种内在气息的酝酿和力量的蓄积。正如中国武术中讲求“含胸拔背，气沉丹田”一样，它为舞者提供了稳固的重心和充沛的内劲，使得舞者的动作能够更具“劲”和“韵”，而非仅仅停留在表面技巧。
“含胸拔背”的特殊性还体现在其审美意义上。它塑造了中国古典舞特有的含蓄、内敛、深沉的东方神韵，与西方芭蕾的挺拔外放、张扬力量形成了鲜明对比。这种内在的收敛与向外的延展，使得“含胸拔背”成为中国古典舞区别于其他舞种的重要标志之一。本研究将重点关注这一核心元素，深入剖析其在技术训练中的难点以及在艺术表达中的独特审美功能。
1.1.3研究“含胸拔背”技术与审美的双重意义
对“含胸拔背”的技术难点与审美功能进行研究，具有重要的双重意义。从技术层面看，深入分析其生理基础、发力方式和训练方法，有助于揭示这一动作的科学性和复杂性，为舞者和教师提供更精准的训练指导，从而有效克服技术瓶颈，避免不当训练造成的损伤。这对于提升中国古典舞教学的专业化水平，培养更具表现力的舞者至关重要。
从审美层面看，探讨“含胸拔背”所承载的东方美学观念，如“虚实相生”、“形不离意”、“以气韵生动”等，能够帮助舞者和观众更深刻地理解中国古典舞的艺术精髓，提升其审美鉴赏能力。它有助于挖掘中国古典舞的文化内涵，使其在国际舞台上更具辨识度和说服力。同时，这种双重意义的研究也有助于促进中国舞蹈理论与实践的良性互动，推动中国古典舞在传承中创新，在发展中走向世界。
1.2文献综述
1.2.1中国古典舞身韵理论研究现状
中国古典舞身韵是近年来舞蹈学界研究的热点领域。现有研究主要围绕身韵的体系构建、核心元素、训练方法、美学特征等方面展开。学者们普遍认同身韵是中国古典舞的灵魂，是其区别于西方芭蕾和中国民族民间舞的关键所在。许多研究对“提沉”、“冲靠”、“含仰”、“拧倾”、“圆”等基础动作进行了深入分析，探讨了它们在身体内部的发力机制和外部形态表现。也有部分研究触及了身韵与中国传统文化（如戏曲、武术、哲学）的关联。然而，虽然“含胸拔背”是身韵体系中反复提及并强调的重要概念，但专门针对其技术难点与审美功能进行系统、深入、独立研究的文献相对较少，多数只是将其作为身韵整体的一部分进行简要阐述。
1.2.2“含胸拔背”概念的辨析与实践探讨
关于“含胸拔背”的概念，在不同的文献中存在一定的表述差异，但核心内涵基本一致。它强调胸部的内含与脊背的拔高，形成一种内收外展的对立统一。一些研究从教学实践出发，探讨了“含胸拔背”在训练中的具体要领和常见错误，例如，指出“含胸”并非简单的驼背，而是胸骨的放松和内敛；“拔背”也并非僵硬的挺直，而是脊柱的节节延伸。部分研究也从生理学角度，分析了“含胸拔背”对舞者呼吸、重心控制的影响。然而，这些实践探讨大多停留在技术层面，对于“含胸拔背”所蕴含的深层审美意蕴，以及它如何与中国传统文化中的含蓄美、内敛美、虚实美相结合，仍有待更深入的理论阐释。
